مهرجان بوسان السينمائي ودور السينما الآسيوية المتجددة

في مصنعٍ صيني، أمضى شابٌّ يُدعى Zhang Yimou سبع سنواتٍ من حياته عاملاً بسيطاً، قبل أن يقرّر صناعة ألبوم صورٍ بيده ويرسله إلى معهدٍ للسينما، رغم تجاوزه السنّ المسموح بها للقبول. قُبل. وبعد عقودٍ من تلك المغامرة، وقف Zhang Yimou هذا الأسبوع رئيساً للجنة تحكيم الدورة الحادية والثلاثين من مهرجان بوسان السينمائي الدولي، يتأمّل جيلاً جديداً من صنّاع الأفلام يواجهون سؤالاً مختلفاً عن سؤاله الأول، لكنه لا يقلّ قسوة. قال في حفل الافتتاح: "في عصرٍ يتقدّم فيه الذكاء الاصطناعي بسرعة، ويزداد فيه صنع الأفلام ديمقراطيةً، يصبح إنجاز فيلمٍ جيّد أمراً أصعب فأصعب". وأضاف، مستعيناً بعبارةٍ من الفلسفة الصينية: "صناعة الأفلام تعتمد على الجهد، لكنها تعتمد أكثر على الحظّ".

ينضمّ إلى Zhang Yimou في لجنة التحكيم ستة أعضاء آخرين: المخرج الصيني Bi Gan، والمخرج الياباني Kei Ishikawa، والممثلة الكورية الجنوبية Moon Choi، والمخرجة الكورية الجنوبية July Jung، والمنتجة الفيتنامية Tran Thi Bich Ngoc، والممثلة الكازاخستانية Samal Yeslyamova. من أصل سبعة أعضاء، أربعٌ نساء، وهو ما لم يفُت رئيس اللجنة الإشارة إليه: "كما ترون، أربعة من أعضاء لجنتنا السبعة نساءٌ متميّزات يعملن في السينما. هذا يمثّل خطوةً إلى الأمام. وأنا واثقٌ أن العمل معاً سيُثمر الكثير من التبادلات المثيرة".

لماذا تُحدث جائزة بوسان الكبرى فرقاً؟

الأفلام الثلاثة عشر المتنافسة هذا العام، والتي اختيرها فريق البرمجة من بين آلاف الأعمال المُرسلة، ليست مجرّد قائمةٍ تقنية. فالفيلم الفائز بالجائزة الكبرى في مسابقة بوسان مؤهّلٌ للترشّح لجائزة الأوسكار في فئة أفضل فيلمٍ دوليّ، ما يجعل بوسان المهرجان الوحيد في آسيا من بين ستة مهرجانات تحمل هذه الصفة، إلى جانب كان وبرلين والبندقية وصندانس وتورونتو. هذا التفصيل وحده يفسّر لماذا تحظى الدورة الحادية والثلاثون باهتمامٍ يتجاوز حدود كوريا الجنوبية؛ فكلّ فيلمٍ آسيويٍّ يدخل هذه المنافسة يحمل، من الناحية النظرية على الأقل، بوابةً نحو أرفع منصّة سينمائية عالمية. وصف مدير المهرجان Jung Hanseok، الذي يقود الدورة للعام الثاني على التوالي، الأفلام المتأهّلة بأنها "صورٌ صادقة لحياة آسيا المعاصرة"، موضحاً أن فريقه انطلق من سؤالٍ واحد: "ما الذي تسمّيه بوسان فيلماً جيداً؟"

ليلة افتتاحٍ بين الحنين والمستقبل

انطلقت فعاليات المهرجان الثلاثاء في مدينة بوسان، وتستمرّ حتى 15 أكتوبر. ألقى عمدة المدينة Park Chun Jae-soo كلمته الافتتاحية الأولى بصفته عمدةً، معلناً: "أُعلن افتتاح الدورة الحادية والثلاثين من مهرجان بوسان السينمائي الدولي". ثم دعا ضيوفه الدوليين إلى تجربة ما أسماه "داء بوسان" — تلك الرغبة الملحّة في العودة إلى المدينة بعد مغادرتها.

تكريمٌ لمن مهّدوا الطريق

قبل أن تضيء الأضواء شاشات المسابقة، توقّف المهرجان عند ثلاثة أسماءٍ صنعت تاريخه أو غيّرت وجه السينما الآسيوية. حصل Kim Dong-ho، أحد مؤسّسي مهرجان بوسان عام 1996، على جائزة السينما الكورية من رئيس المهرجان Park Kwang-su والمدير Jung Hanseok. جمع Kim Dong-ho وحده تقريباً كامل ميزانية الدورة الافتتاحية للمهرجان، ونجح يومها في انتزاع إلغاء الرقابة عن الأفلام المعروضة — إنجازٌ لا يزال يُروى كلّما أُريد تفسير جرأة بوسان المبكرة. قال وهو يتسلّم الجائزة: "أودّ أن أتقدّم بخالص شكري لمواطني بوسان وصنّاع الأفلام في كوريا والعالم، الذين شاركوا على مدى واحدٍ وثلاثين عاماً سبقت وقوفي هنا اليوم، وقدّروا هذا المهرجان ودعموه بفاعلية".

أما جائزة "الكاميليا"، التي أسّسها المهرجان بالشراكة مع Chanel عام 2024 تكريماً لمن يتجاوزون الحدود المألوفة في صناعة السينما ويدفعون بمكانة المرأة فيها، فذهبت هذا العام إلى المخرجة Ann Hui. تذكّرت المخرجة الصينية الهونغ كونغية زيارتها الأولى لبوسان عام 1996 وهي تتسلّم الجائزة، قائلة: "من زيارتي الأولى لمهرجان بوسان عام 1996 إلى وقوفي على هذا المسرح اليوم لتسلّم جائزةٍ بهذا المعنى، هذا يمنحني دافعاً أكبر لمواصلة صنع الأفلام".

وذهبت جائزة صانع الأفلام الآسيوي لهذا العام إلى Michelle Yeoh، التي قدّمها لها الممثل Choi Min-sik مستعيداً فوزها بجائزة الأوسكار عام 2023 عن فيلم "Everything Everywhere All at Once" — الفوز الذي جعلها أول ممثلةٍ آسيوية تحصل على أوسكار أفضل ممثلة. قالت Yeoh في كلمتها: "إنه لشرفٌ عظيم أن أتسلّم جائزة صانع الأفلام الآسيوي لهذا العام هنا في مهرجان بوسان السينمائي الدولي". وتوجّهت بكلامٍ خاص إلى Ann Hui: "لقد أمضيتِ قرابة خمسة عقودٍ توثّقين الكرامة الهادئة للحياة العادية، وشققتِ طريقاً لأجيالٍ من النساء خلف الكاميرا. مبروك جائزة الكاميليا، فهي مستحَقّةٌ تماماً". ولم تنسَ الجمهور: "فوق كلّ شيء، أريد أن أشكر كلّ فردٍ في الجمهور... كلّ من يجلس في العتمة، ويمنح وقته وجزءاً صغيراً من قلبه — أنتم من يكمل الفيلم". وأضافت: "حكايةٌ واحدة يمكن أن تعبر العالم، وأريد أن أشكر بالتحديد الأفلام التي غيّرتني"، و"بوسان أصبحت ملتقىً عالمياً مهمّاً للسينما، يجمع الشرق والغرب".

سجادةٌ حمراء من ثلاث قارات

تزاحم على السجادة الحمراء ضيوفٌ حملوا معهم أصداء سينماتٍ متباعدة جغرافياً، متقاربة في طموحها. أثار حضور Fan Bingbing بعضاً من أعلى أصوات الإعجاب في الليلة، بينما ظهرت Charlotte Gainsbourg إلى جانب Alfonso Cuarón و Jonas Cuaron. ومشى المخرج Lee Chang-dong على السجادة برفقة نجوم فيلمه "Possible Love" الأربعة. كما حضر الممثل Lee Jung-jae، نجم "Squid Game"، والمخرج Kore-eda Hirokazu، والمخرج Na Hong-jin، و Fukada Koji الذي قدّم فيلمه "Nagi Notes"، و Dileesh Pothen ممثّلاً لفيلم "Soul Whisperers"، و Anjali Patil ممثّلةً لفيلم "Selvi".

وقادت الممثلة Kim Minha، نجمة مسلسل "Pachinko" والمشاركة في الفيلم الافتتاحي "The Table: Day and Night"، فقرات حفل الافتتاح. ومع إغلاق الستار على ليلةٍ جمعت مؤسّساً عجوزاً وجيلاً صاعداً، ومخرجةً راسخة وممثلةً عالمية، يبقى السؤال الذي طرحه فريق البرمجة معلّقاً فوق الأفلام الثلاثة عشر حتى 15 أكتوبر: أيّ هذه الصور الصادقة عن آسيا المعاصرة ستحمل اسم بوسان إلى أبعد منصّةٍ يمكن أن يبلغها فيلمٌ آسيوي؟