صراع عمال التوصيل من أجل كرامة وظروف أفضل
فيلم يونيون تاون يوثق كفاح عمّال التوصيل والمستودعات في أمريكا من أجل حقوقهم وظروف عمل أفضل بعد الجائحة. قصة إنسانية تجمع المعاناة والانتصارات لتذكيرنا بأبطال خلف كل طلب يوصلونه. اكتشفوا تفاصيل الفيلم مع وورلد برس عربي.

-بعد الجائحة، شعر كثير من عمّال التوصيل في الولايات المتحدة بأنهم «قابلون للاستغناء عنهم»، وهي العبارة التي تعود إليها المخرجة الوثائقية Barbara Kopple في فيلمها الجديد «يونيون تاون» (Union Town). يتتبّع الفيلم عمّال التوصيل والمستودعات الذين يطالبون بظروف عمل أفضل، ويستكمل ثلاثية Kopple عن حقوق العمّال. وفي خلفيته تسوية مالية حديثة: ففي 2025 وافقت DoorDash على دفع 17 مليون دولار لإنهاء دعاوى تتعلق بإكراميات الزبائن وأجور العمّال في نيويورك.
عن ماذا يتحدث «يونيون تاون»؟
يرافق الفيلم عاملين في UPS وAmazon، ويرافق كذلك «الدليفيريستا» (deliveristas)، أي عمّال التوصيل الذين يعملون عبر التطبيقات ويناضلون من أجل مستقبل أفضل. ولا يقتصر على المعاناة، فهو يوثّق أيضاً انتصارات العمّال إلى جانب صراعاتهم.
عُرض الفيلم في مهرجاني البندقية وتورنتو، وهو في طريقه إلى مهرجان Ji.hlava للأفلام الوثائقية. أنتجته شركة Cabin Creek Films، وتتولى Autlook Filmsales بيعه.
لماذا عادت Kopple إلى عالم العمل؟
تحدثت Kopple إلى Variety عن الفيلم. وهي صاحبة جائزتي أوسكار عن أفلام وثائقية، وقد بنت مسيرتها على قضايا العمّال. تقول عن ذلك: «أظن أنني انجذبت دائماً إلى قصص أناس يكافحون من أجل الكرامة والإنصاف في حياتهم».
بدأ ذلك مع «مقاطعة هارلان، الولايات المتحدة» (Harlan County U.S.A.)، الذي يصوّر عمّال منجم مضربين في كنتاكي. ثم جاء «الحلم الأمريكي» (American Dream) عن إضراب شركة Hormel في 1985-1986، وتقاسمت جائزته مع Arthur Cohn. وتشرح Kopple أثر هذين الفيلمين فيها: «حين أنجزت "هارلان كاونتي" ثم "الحلم الأمريكي"، أمضيت سنوات طويلة مع عمّال المناجم وعمّال تعليب اللحوم ومع عائلاتهم. تلك التجارب شكّلتني مخرجةً وإنساناً».
وتضيف: «تعلّمت الكثير عن شجاعتهم، وعمّا يتطلبه الأمر كي يقف أناس عاديون في وجه مؤسسات قوية، وعن مدى تأثير هذه المعارك في مجتمعات بأكملها. هذا ما أعادني إلى هذا الميدان. نحن نعيش لحظة مهمة أخرى في تاريخ العمل».
«لا تجعلوهم قابلين للاستغناء مجدداً»
لاحظت Kopple أن كثيراً من عمّال التوصيل شعروا بعد الجائحة بأنهم «قابلون للاستغناء عنهم». وترى أن المجتمع تجاهل عمّال التوصيل والمستودعات رغم ما قدّموه. تقول: «كانوا يخاطرون بحياتهم من أجل الآخرين، ولم يفهم الناس ذلك. لم يفكروا فيمن يوصّل لهم طرودهم أو يعمل في المستودعات. وهذا أحد أسباب هذا الفيلم: كي يرى الناس هؤلاء العمّال ويشعروا بهم، وألا يعاملوهم أبداً على أنهم "قابلون للاستغناء" مرة أخرى».
أرادت Kopple أن يكون الفيلم قصة إنسانية تبني تعاطف الجمهور. وتصف أسلوبها بقولها: «أحب أن أتعمّق وأتعرّف إلى الناس حقاً. أحبهم وأحترمهم. هم أبطالي، شجعان ومتحمسون. لكنك قلّما تتعرّف إليهم». وتقول عن الوصول إليهم: «لا يستغرق الأمر وقتاً طويلاً إن كانوا يريدون الحديث».
وتتابع: «أقضي الوقت معهم كي يشعر الجمهور بما تبدو عليه تجاربهم. وأعتقد فعلاً أن الأفلام الوثائقية قادرة على صنع التعاطف».
وجوه من الفيلم: موسيقي وناشط نقابي
من بين من قابلتهم Kopple عامل اسمه William كان موسيقياً في بلده. تقول: « William، كان موسيقياً في بلده. أظن أنه ما زال يعزف، لكن هذا أقصى ما يستطيع بلوغه الآن إلى أن يحصل على الجنسية، وهو أمر صعب جداً في ظل إدارتنا الحالية، إن لم يكن مستحيلاً».
أما Tony Rosario، المنظّم النقابي القديم في اتحاد Teamster، فله مشهد تتوقف عنده المخرجة: «هناك مشهد يظهر فيه المنظّم النقابي القديم في Teamster Tony Rosario مع أطفاله. يريهم أنك لا تستطيع كسر حزمة كبيرة من الحطب الصغير، لكنك تستطيع كسر عود واحد منها. هذه طريقته في تعليمهم معنى التضامن وأهمية العمل معاً كي لا تكون وحدك أبداً. هكذا تنتصر».
17 مليون دولار وتصفيق في البندقية
يتضمن الفيلم انتصارات العمّال أيضاً. وتأتي تسوية DoorDash في هذا السياق: فالدعاوى في نيويورك اتهمت الشركة باستخدام إكراميات الزبائن لدعم أجور العمّال. وتقول Kopple عن الفيلم: «إنه في الحقيقة مفعم بالأمل». وتضيف: «بعد سنوات، سيتمكن الناس من العودة إلى هذا الفيلم وفهم ما جرى فهماً أفضل. لا يستطيعون محو هذا التاريخ».
وفي عرض البندقية حضر عمّال من Amazon، فوقف الجمهور وصفّق لهم. وتروي المخرجة: «حين كنا في البندقية، جئنا بعمّال من Amazon، فوقف الجمهور يشجعهم. رؤيتهم سعداء ومتحمسين، ورؤية عوالمهم على الشاشة، كانت لحظة مؤثرة لنا جميعاً».
ماذا يعني الفيلم الوثائقي في زمن الأخبار السريعة؟
ترى Kopple أن السينما الوثائقية تتيح مساحة نادرة: «يمنحنا التصوير الوثائقي فرصة لقضاء الوقت مع الناس ومجتمعاتهم، ورؤية حياتهم عن قرب، وفهم تعقيد العالم الذي نعيش فيه بشكل ما». وتقول: «تسمح لنا بأن نبطئ ونصغي حقاً إلى أناس كثيراً ما تُتجاهل أصواتهم. نحن نعيش في زمن تتدفق فيه معلومات كثيرة بسرعة عبر وسائل التواصل ودورات الأخبار، ومن الصعب أن نفهم القصص الإنسانية الأعمق وراء ما يحدث. نريد أن نصنع أفلامنا أكثر الآن لأن الأمر بات صعباً».
ولا ترى المخرجة في زملائها منافسين: «لسنا متنافسين فيما بيننا. نريد أن ينجح بعضنا بعضاً. إن نجح واحد منا، سينجح كثيرون».
وبعد البندقية وتورنتو، تبقى محطة Ji.hlava هي التالية للفيلم. أما مصيره بعد ذلك فمرتبط بعمل Autlook Filmsales في بيعه.
أخبار ذات صلة

أكاديمية الأوسكار تستهدف العالم: "باراسايت Parasite " كان نقطة تحوّل

باتاغونيا: إيتثيار إيتونيو تقود إثارة بيئية تراهن عليها Movistar Plus

روسيا تغزو أوكرانيا: المخرجة جوليا لوكتيف تتذكر الأسبوع الأول
