معرض فرانك ستيوارت: رحلة فوتوغرافية ملهمة

مقدمة عن فرانك ستيوارت وأعماله

للوهلة الأولى، تبدو الصورة للوهلة الأولى وكأنها صورة جوية لمقبرة دمرتها الحرب، حيث التوابيت المتفحمة التي انتزعت من الأقبية الخرسانية المحطمة وشواهد القبور الرخامية المقوسة التي سويت بالأرض بسبب انفجار قنبلة.

ثم يبدأ المشاهد في تمييز التفاصيل: التوابيت والأقبية هي في الواقع أجزاء من لوحة مفاتيح. وبدلاً من الأسماء والتواريخ، نُقشت على شواهد القبور الظاهرة كلمات مثل "اهتزاز" و"هارمونيك ثالث".

قال المصور فرانك ستيوارت: "تبدو وكأنها مقبرة".

تأثير إعصار كاترينا على ثقافة الموسيقى والكنيسة

إن الصورة الشبحية التي التقطها ستيوارت لأرغن كنيسة في نيو أورلينز دمرته مياه فيضان إعصار كاترينا هي جزء من معرض استعادي لمسيرته المهنية التي استمرت لعقود من الزمن لتوثيق حياة السود في أمريكا واستكشاف الثقافات الأفريقية والكاريبية.

"فرانك ستيوارت نيكسوس": رحلة مصور فوتوغرافي أمريكي، من الستينيات إلى الوقت الحاضر"، معروض في متحف برانديواين للفنون حتى 22 سبتمبر. برانديواين هو المحطة الرابعة والأخيرة للمعرض الذي نظمته مجموعة فيليبس في واشنطن العاصمة ومتاحف تيلفير في سافانا، جورجيا.

دور الموسيقى في حياة ستيوارت

قال ستيوارت عن عمله في مرحلة ما بعد كاترينا في نيو أورلينز: "أردت أن أتحدث عن الكنيسة السوداء وتأثيرها على الثقافة". "هذا الأرغن والموسيقى وكل شيء يتوافق. كل ذلك يأتي معًا. أردت فقط إظهار الدمار الذي لحق بالكنائس والموسيقى والثقافة."

علاقة ستيوارت بموسيقى الجاز والبلوز

الموسيقى عنصر أساسي في عمل ستيوارت. فقد كان المصور الفوتوغرافي لمهرجان سافانا للموسيقى منذ فترة طويلة، وكان لمدة 30 عامًا مصورًا فوتوغرافيًا رئيسيًا في أوركسترا الجاز في مركز لينكولن الذي جمعه بالمدير الفني والموسيقي الحائز على جائزة غرامي واينتون مارساليس.

"إنه بمثابة أخي"، قال ستيوارت، الذي يتضمن معرضه صورة "Stomping the Blues" عام 1997 لمارساليس وهو يقود فرقته الموسيقية خارج المسرح خلال جولة عالمية لأوركسترا الجاز الحائزة على جائزة بوليتزر "Blood on the Fields".

ويرتبط ستيوارت، الذي ولد في ناشفيل بولاية تينيسي ونشأ في ممفيس بولاية تينيسي وشيكاغو، بعلاقاته الخاصة بموسيقى الجاز والبلوز. كان زوج أمه، فينياس نيوبورن جونيور، عازف بيانو عمل مع موسيقيين أمثال ليونيل هامبتون وتشارلز مينجوس وبي بي كينغ.

تأثير المصورين الكبار على ستيوارت

وصف ستيوارت نفسه بأنه ابن "جنوب الفصل العنصري"، وقد استوحى ستيوارت إلهامه من مصورين مثل إرنست كول وروي ديكارافا الذي كان من بين أساتذة ستيوارت في جامعة كوبر يونيون في نيويورك، حيث حصل ستيوارت على شهادة البكالوريوس في الفنون الجميلة. أدت صور ديكارافا الفوتوغرافية لهارلم في الخمسينيات من القرن الماضي إلى تعاونه مع لانغستون هيوز في كتاب "ورقة الحياة الحلوة الطائرة" عام 1955.

وحقق كول، وهو مصور فوتوغرافي من جنوب أفريقيا، شهرة في عام 1967 مع كتاب "بيت العبودية"، وهو أول كتاب ألهم ستيوارت. وقد أرّخ الكتاب للفصل العنصري باستخدام صور فوتوغرافية قام بتهريبها خارج البلاد. لم يتمكن كول أبدًا من تكرار نجاحه المبكر، وعاش أوقاتًا عصيبة قبل أن يموت عن عمر يناهز 49 عامًا في مدينة نيويورك. وقد عُرض فيلم وثائقي عنه بعنوان "إرنست كول: المفقود والموجود" لأول مرة في مهرجان كان السينمائي لهذا العام.

"يقول ستيوارت الذي سارع إلى التمييز بين عمله وعمل كول: "لقد جاء إلى نيويورك وكان مشردًا في نيويورك، وكنت أراه في الشارع ونتحدث.

الفن والموثوقية في عمل ستيوارت

ويوضح ستيوارت الذي درس في مدرسة معهد شيكاغو للفنون في شيكاغو قبل أن يلتحق بمدرسة كوبر يونيون وكان صديقًا للفنان روماري بيردن ومتعاونًا معه منذ فترة طويلة: "أعتبر نفسي فنانًا أكثر من كوني موثقًا".

هذا لا يعني أن ستيوارت لا يملك غريزة الصحافة في دمه. ويروي تاريخ عمله الذي يشمل صحيفة شيكاغو ديفندر، أكبر صحيفة يومية مملوكة للسود في البلاد في ذلك الوقت، ومراسلته لمجلات إيبوني وإيسنس وبلاك إنتربرايز. وهو ينظر باعتزاز أقل إلى فترة قصيرة من العمل في مجال التصوير الفوتوغرافي للفنون الجميلة للكتيبات والكتالوجات، وهي مهمة وصفها بأنها "مملة".

النهج الفني لفرانك ستيوارت

وعلى الرغم من كل ذلك، حافظ ستيوارت على نهجه الفني في عمله، حيث كان يتطلع إلى الجمع بين النمط واللون والنغمة والمساحة بطريقة جذابة بصريًا مع عدم ترك المشاهد يبحث عن الرسالة.

وأوضح قائلاً: "يجب أن تظل "علامة X تحدد المكان". "لا يزال يجب أن تكون فوتوغرافية. لا يمكن أن يكون مجرد تجريد."

أو ربما يمكن ذلك. وإلا كيف يمكن تفسير اللون والملمس الذي يظهر في لوحة "السيارة الزرقاء، هافانا" من عام 2002؟

قال ستيوارت في النص الحائطي المصاحب للصورة: "الأمر كله يتعلق بالرسم التجريدي".

تطور أعمال ستيوارت عبر الزمن

يسلط المعرض الاستعادي الضوء على كيفية تطور أعمال ستيوارت بمرور الوقت، من صوره الفوتوغرافية المبكرة بالأبيض والأسود إلى مطبوعاته الأحدث التي تتميز بمزيد من الألوان.

وقال: "إنهما لغتان مختلفتان". "اللغة الإنجليزية هي الأبيض والأسود. والفرنسية هي الألوان."

وأضاف: "لقد عملت بالألوان طوال الوقت، ولكن لم يكن لدي المال لطباعتها".

فهم العلاقة بين الواقع والصورة الفوتوغرافية

في حين أن التصوير الفوتوغرافي يمكن أن يطلع الناس على العالم من حولهم، أشار ستيوارت إلى وجود فجوة بين العالم الحقيقي والصورة الفوتوغرافية.

وأوضح قائلاً: "الواقع حقيقة والصورة الفوتوغرافية حقيقة أخرى". "الخريطة ليست الأرض. إنها مجرد خريطة للإقليم."