أزياء جريئة ومبتكرة في أسبوع الموضة بباريس

افتتح أوليفييه روستينغ عرض بالمان يوم الأربعاء في أسبوع الموضة في باريس بفستان صغير جريء ذو زوايا جريئة فستان متلألئ يتميز بأكتافه البارزة وأوراكه المحدبة وزخارف يدوية ضخمة. كان الأمر واضحاً منذ البداية: لم يكن عرض بالمان لهذا الموسم دراسة في الدقة.

عرض بالمان： الجرأة والفوضى في التصميم

وفي الوقت نفسه، أخذ العرض الأخير لنيكولاس دي فيليس من كوريج الجمهور إلى عالم مستقبلي.

الجرأة في التصاميم： ملامح مجموعة بالمان

وفيما يلي بعض أبرز عروض يوم الأربعاء:

لطالما كان روستينغ، رجل الاستعراض، يميل إلى التطرف، حيث قدم مجموعة تمزج الجرأة بجرعة من التخييم دون اعتذار.

وجّهت طبعات الوجوه النسائية نصف المرسومة الأنظار إلى الفساتين التي يصل طولها إلى الأرض، في حين شكلت العيون والشفاه والأنوف والأظافر غير المجسدة العناصر البصرية المهيمنة في الأمسية. وارتكزت هوية هذه المجموعة في جوهرها على الأكتاف المنحوتة التي تكاد تكون سقالة وهي سمة من سمات أزياء بالمان التي أعيد تصورها مرة أخرى. امتد تأثير القمم إلى الوركين في الفساتين القصيرة ذات السلاسل المخططة بالذهب، مما أثار سحر الثمانينيات المبالغ فيه.

ومع ذلك، لم تكن كل الإطلالات موفقة. فقد عانت البدلة المخروطية المخروطية ذات اللون البيج الوردي من عدم التناسق المتزعزع، مع خط صدر بدا منفرًا بشكل هزلي من الثوب نفسه، وهو تذكير بميل روستينغ إلى المبالغة في طموحاته القصوى. وكما هو الحال مع المجموعات السابقة، كان عدم ضبط النفس ينتقص أحياناً من التماسك العام، وهو نقد لاحقه عبر المواسم.

بساطة كوريجيه： لمسة من المستقبل

ومع ذلك، فقد كانت هناك لحظات من المرح والمسرحية الخالصة، مثل التنورة الكريمية ذات الوجه ثلاثي الأبعاد الذي يطل من الخارج، في إشارة مبهجة إلى ميل روستينغ إلى الفكاهة السريالية. هذه الجرأة المرحة تحافظ على عودة مخلصي بالمان إلى العرض، حتى عندما تتعثر بعض القطع تحت وطأة الإفراط في تصاميمها. وتبقى موازنة روستينج بين التجريب الجريء والدقة الهيكلية هي انتصاره وكعب أخيل.

تعكس هذه المجموعة من نواحٍ عديدة مواضيع في أرشيفه: هوسه بالتصاميم المبالغ فيها، وحبه للأكتاف المنحوتة، ورغبته في تضمين روايته الشخصية في نسيج تصاميمه. ولكن كما هو الحال دائماً مع بالمان، فإن المخاطرة والمشهدية هما جزء من العرض بقدر ما هي جزء من الملابس نفسها. هذه المرة، اعتمد روستينغ بشدة على كليهما. وما إذا كانت كل مجازفاته قد أتت بثمارها أم لا، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: لم تكن الدقة في التصميم أبداً على جدول الأعمال.

أخذ دي فيليس الجمهور إلى عالم من عصر الفضاء، حيث دارت عارضات الأزياء حول هاوية سوداء داخل كارو دو تيمبل في ماريه بباريس. كانت البساطة التي أصبحت بصمته المميزة معروضة بالكامل، لكن اللمسات الخفية وغير المتوقعة أعطت لمسة مميزة غير متوقعة في عالم الموضة. في مجموعة بدأت بتدرجات اللونين الأسود والفحمي، تميزت الفساتين ذات القصات المنحرفة بفتحات بدلاً من الأكمام، مما سمح للعارضات بالكشف عن أذرعهن في لفتة رائعة وواثقة. وقد نضحت الإطلالات بجاذبية أنيقة وجريئة ومتمردة، حيث تم تنسيقها مع قمصان سوداء ذات ياقة عالية وجزمات ضيقة تصل إلى الركبة. وجعلت النظارات الشمسية الملفوفة في كل مكان العارضات يبدون غير قابلين للمس، ورائعين للغاية بالنسبة للمدرسة.

ومع ذلك، لم يكن هذا مجرد تمرين بسيط في البساطة. فقد ارتقت موهبة دي فيليس في الجمع بين الجاذبية والبراعة التقنية بالمجموعة. فقد أعطت الياقات الهندسية ذات الرقبة الملتفة والقصات الدقيقة في الفساتين التي غالباً ما كانت بأكتاف مقطوعة التصاميم جودة جراحية، بينما حافظت الأطوال غير المتوقعة في ظهور التنانير والأطراف السميكة الفضفاضة على المجموعة متجددة.

كانت روح أندريه كوريج، صاحب رؤية الستينيات الذي عرف عصر الفضاء، حية. وجاءت إيماءة دي فيليس إلى تلك الحقبة من خلال الفساتين ذات الأكتاف الضيقة والضيقة باللون الأبيض والسراويل الواسعة قليلاً وهي أصداء لإرث كوريج الذي أعاد تخيل إرثه. كما أعيد النظر إلى الصدر المكشوف، وهو مرجع آخر من موضة الستينيات، بلمسة عصرية وجريئة: حزام بسيط عبر الصدر مثل وصلة الموضة، أنيق في بساطته.

أسلوب كوريجيه： مزيج من الأناقة والجرأة

ويكمن أسلوب دي فيليس في قدرته على استحضار الإحساس بالحميمية دون القفز على صيحة "الملابس العارية" التي كانت حديث عالم الموضة. وبدلاً من ذلك، يبقى وفيًا لنسخته الخبيثة من الأناقة الباريسية المشفرة بمكر واستفزاز دون أن يكون مبالغًا فيه.

تجرأ دريس فان نوتن في مجموعته الأولى منذ تنحي المصمم الذي يحمل اسمه في يونيو على السير على حبل مشدود بين الابتكار والتراث. كانت منصة العرض شاهداً على تأثير فان نوتن، حيث مزج بين الإشارات التاريخية والتصاميم المستقبلية في عرض بدا مألوفاً وجديداً في آنٍ واحد.

افتُتح العرض بمعطف فضفاض مطبوع بطباعة الأفعى، حيث كانت أجواء العشرينيات المفككة هي التي حددت مسار المجموعة. لم تكن هذه مجرد رحلة حنين إلى الماضي. فقد كان معطف الترانش الذي أبرزته الحواف السوداء الجريئة يذكّرنا بالحساسيات الجرافيكية لألعاب الفيديو أو الرسوم المتحركة الكلاسيكية مثل "تان تان تان". كانت المجموعة مرحة وراقية في نفس الوقت، مما يعكس أسلوب فان نوتن على مدى 40 عاماً من حكمه.

كانت إحدى القطع البارزة معطف جندي من بوردو مستوحى من القرن الثامن عشر، بأكمام مكشكشة وكل شيء، مما أسس المجموعة في الإحساس التاريخي. وجسّد هذا الإحساس بالتاريخ والتباين في الألوان الحسية الزرقاء والحمراء والسلمونية إرث فان نوتن. وتناغمت ألوان الباستيل مع ومضات من اللون الذهبي، وعززت التنانير عالية الخصر الأنوثة، وأضفت رقبة القميص المقلوبة لمسة من النزوة.

وعلى الرغم من أناقتها، إلا أن المجموعة عكست الانتقادات المألوفة لأعمال فان نوتن الأخيرة: توتر بين المشهدية والبراعة، حيث يمكن أن تطغى دراما عرضها أحياناً على الملابس نفسها. ومع ذلك، وبينما كانت القطع تسير على منصة العرض، أثبتت كل قطعة ملابس سواء كانت غارقة في الحنين إلى الماضي أو تتخطى حدود التصميم الحديث فلسفة فان نوتن التوجيهية: الأسلوب فوق الموضة.

التصاميم التاريخية： لمسة من الماضي

كانت أحدث عروض جوليان دوسينا من باكو رابان بمثابة مفارقة. حيث استهلت العارضة جيجي حديد العرض بإطلالة قميص أزرق مخطط بألوان الباستيل مع قصة مائلة مذهلة وقصة تنورة غير متوقعة، مما حدد مسار مجموعة تميزت بمزيج غير متوقع من الأفكار. وسرعان ما استحوذت السترات ذات الأكتاف الكبيرة الحجم على ممشى العرض، مما أضفى إحساساً بالقوة في اللباس، في حين ذكّرت ومضات من فساتين الدار المميزة بقصات السلاسل البريدية الجمهور بحمض رابان النووي الذي لا تخطئه العين.

ومع ذلك، وسط هذا التألق، كانت هناك بعض العثرات. فقد كان الفستان الذهبي ذو القصّة الغريبة والقصّة غير الملائمة والقصّة غير الأنيقة والفستان الأزرق المخطط الذي يتميز بعقدة غير مدروسة من بين النقاط المتدنية في الأمسية. حيث انحرفت هذه القطع إلى عدم العملية وهو صدى للانتقادات التي غالباً ما توجه إلى أعمال دوسينا، حيث يضحي الإبداع أحياناً بالوظائف العملية. أبرزت هذه العناصر غير الجذابة كيف أن تصاميمه الطليعية تتخطى أحياناً الخط غير العملي، حتى وإن كانت تتخطى الحدود.

ومع ذلك، لا يمكن إنكار حرفية دوسينا المميزة وموهبته في نسج البهجة غير المتوقعة. برزت بدلة توكسيدو كبيرة الحجم على شكل صندوق، مع طية صدرها المتلألئة التي تشبه حورية البحر، لتقدم لحظة من البهجة الفنية الخالصة. كان ذلك درساً في قدرة دوسينا على الابتكار ومزج السريالية مع الأزياء القابلة للارتداء، وهو أمرٌ لطالما أُشيد به حتى في أكثر لحظاته تجريبية. وكما هو الحال دائماً مع دوسينا، كان غير المتوقع متوقعاً.