فيلم هامنت يثير العواطف ويترك أثرًا عميقًا

"لماذا تجعلني أبكي؟

إنه سؤال مثير للسخرية أن تطرحه كلوي تشاو من بين كل الناس في صباح اليوم التالي لعرض فيلم "Hamnet" في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي. في حلبة المهرجانات هذا الخريف، لم يفرز أي فيلم في دائرة المهرجانات هذا الخريف، فيلمًا أكثر إثارة للمشاعر من "هامنت" وهو دراما تأملية عن ويليام شكسبير وزوجته أغنيس ووفاة ابنهما البالغ من العمر 11 عامًا.

منذ عرضه لأول مرة في مهرجان تيلورايد، ترك فيلم تشاو المقتبس عن رواية ماجي أوفاريل المشهورة لعام 2020 أثرًا من البكاء على رواد السينما، الذين تأثروا حتى البكاء بحكاية الحب والحزن والفن. تجلب مهرجانات الخريف كل أنواع البشائر لموسم الأفلام القادمة، لكن أحد أوضح البشائر هذا العام هو أن فيلم "هامنت" سيحطمك.

يقول "تشاو": "عندما تحب شيئًا ما إلى هذا الحد - أنا لست أمًا، ولم أنجب أطفالًا، ولكنني أود ذلك - ولكنني أتخيل عندما تحب شيئًا ما إلى هذا الحد، فإن أعظم حب يمكنك أن تقدمه هو أن تتركه". "لقد حصلت على لمحة عن هذا الشعور."

ربما تكون علامة على قوة فيلم "هامنت" أنه، حتى بالنسبة لمخرجه، سرعان ما يثير تهديد الدموع. في العرض الأول لفيلمها في مهرجان TIFF. تقول تشاو، المخرجة الحائزة على جائزة الأوسكار في أفلامها "نوماد لاند" و"الراكب" و"الأبدية": "لم أشعر حقًا بهذا الشعور تجاه أي من أفلامي الأخرى". "لكنني أكبر سناً الآن. أنا في الأربعينيات من عمري. الأفلام الأخرى صدرت في الثلاثينيات من عمري."

فيلم "Hamnet"، الذي ستطلقه شركة فوكس في دور العرض في 27 نوفمبر، من بطولة بول ميسكال في دور "ويل" شكسبير وجيسي باكلي في دور أغنيس. تدور معظم أحداث الفيلم، الذي كتبه تشاو مع أوفاريل، بعيدًا عن لندن ومسرح غلوب وعالم مسرحيات شكسبير. - هذا فيلم ترابي شديد الوعورة - نرى الاثنين يلتقيان ويقعان في الحب ويبدآن في تكوين أسرة تضم ثلاثة أطفال، من بينهم التوأم جوديث (أوليفيا لينز) وهامنت (جاكوبي جوبي).

يخبرنا التعليق الافتتاحي أنه في القرن السابع عشر في إنجلترا، كان الاسمان هامنت وهاملت قابلين للتبادل. عندما تقع مأساة لآل شكسبير في مأساة، يتعاملون مع حزنهم بطرق منفصلة ومنقسمة بشكل متزايد. تصل مسرحية "هامنت"، التي تسبق العرض الأول لمسرحية "هاملت"، إلى ذروة من الحدة الساحقة، حيث يفتح الفن - وليس أي فن بل أفضل مسرحية كُتبت على الإطلاق - طريقًا للتفاهم ليس فقط بين روحين في حالة من الكرب، بل بين العديد من الأرواح الأخرى أيضًا.

يقول تشاو: "عندما يُسمح للممثلين والممثلين وطاقم العمل بالتعبير عن كامل انفعالاتهم فإن الكاميرا تفعل شيئًا خارقًا". "أيًا كان هذا الاختراع، ربما يأسر الروح، وربما يجب أن يخاف منه السكان الأصليون. وهي تنقل الطاقة إلى الجمهور. من المستحيل بالنسبة لي ألا أكون حاضرًا وأسجل ما يحدث في ذلك الوقت لهذه المجموعة من الناس الذين يسبحون في النهر معًا".

وتضيف: "إنها ليست رؤيتي أبدًا". "هناك شيء ما يحاول التحدث من خلالنا. كيف يمكننا أن نعرف؟ نحن فقط في الثلاثين أو الأربعين أو الخمسين من العمر ."

شارك مسكال وباكلي في بطولة فيلم "الابنة الضائعة" للمخرجة ماجي جيلينهال لكنهما لم يتشاركا في مشاهده. يقدم كل منهما أداءً في فيلم "Hamnet" من المرجح أن يكون من بين أكثر أدائهما حماسة. وقالا إن تجربتهما في التصوير مع تشاو كانت واحدة من أكثر التجارب تنشيطًا في مسيرتهما المهنية.

"أعتقد أنها شخصية، عندما نموت جميعًا، سترحل: كانت ركيزة من ركائز الثقافة في ذلك الوقت"، يقول باكلي. "إنها لا تحاول اتخاذ كل قرار مثالي. إنها فطرية وحساسة للغاية. أعتقد أنها واحدة من المخرجات العظيمات العظيمات. إنها تنتمي إلى أمثال فيسكونتي وونج كار-واي."

اتسمت أفلام تشاو السابقة بالطبيعية. ويظهر ذلك ليس فقط من خلال المناظر الطبيعية الريفية المفتوحة على مصراعيها التي انجذبت إليها، بل أيضًا من خلال الممثلين غير المحترفين الذين ملأوا أفلامها. في فيلم "Hamnet"، على الرغم من قوة هذا المشهد الختامي، إلا أنه لم يكن هو النهاية المكتوبة قبل أسبوع من التصوير. اشتبهت تشاو في أن خططهم الأصلية لم تكن صحيحة تمامًا، وكانت غامضة للغاية. "وتقول: "بينما كنا نصور، بدأنا نرى كم كانت المشاعر كبيرة".

وبينما كانت تشاو تبحث عن نهايتها، ساعدتها بعض الإلهامات. كانت إحداها صورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود التقطها المنتج نيكولاس غوندا لجوبي. والأخرى كانت أغنية أرسلها لها باكلي: أغنية "هذه الأرض المرّة/طبيعة ضوء النهار" لماكس ريختر. شعرت "تشاو"، التي كانت تعالج وجع قلبها من خسارة شخصية، بالتحول.

"تقول: "في طريقي إلى العمل، استمعت إلى الأغنية. "وتلاشى ألمي وإرهاقي. وجدت نفسي أمد يدي نحو النافذة. أعتقد أنني كنت أحاول أن ألمس المطر."

كان من الممكن أن يكون فيلم "هامنت" فيلمًا عن موهبة شكسبير العبقرية، فيلمًا نشاهده برهبة وإعجاب. وبدلًا من ذلك، فهو فيلم مليء بالأحكام الخاطئة والآلام غير المفهومة حيث تصبح المسرحية ذراعًا ممدودة وجسرًا بين الصدمة والنجاة.

في وقت متأخر من التصوير، تجول تشاو المذهول آنذاك، وهو يبحث عن مساحة هادئة للتنفيس عن ما بداخله، لأول مرة في موقع تصوير علية شكسبير في لندن، حيث يذهب للكتابة في الفيلم. إنها مساحة صغيرة رثة لا تحتوي على أكثر من مكتب بجانب النافذة وسرير.

"دخلت إلى السرير واستلقيت هناك. ذكّرني ذلك بحياتي الخاصة، العيش بمفردي في غرف الفنادق، مثل السيرك المتنقل. لقد فقدت أعصابي." يقول تشاو. "لكنني شعرت أيضًا كم أنا محظوظ. لو لم تكن لديّ تلك الأدوات لرواية القصة، لما نجوت."