عودة مومفورد وأبناؤه بألبوم جديد يمزج الأصالة
تعود فرقة مومفورد وأبناؤه بألبوم "Rushmere" بعد غياب طويل، مع موسيقى تعكس تراثهم الشعبي وتتناول قضايا عميقة. استمتعوا بأغاني مليئة بالحنين والتأمل، حيث يلتقي الماضي بالحاضر في تجربة موسيقية غنية.

مراجعة موسيقية: عودة فرقة مومفورد آند سونز بعد سبع سنوات بألبوم شعبي وجودي بعنوان "راشمير"
في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، حكمت موسيقى الروك التي تقدمها فرقة مومفورد وأبناؤه. لم تبشر الفرقة الإنجليزية بموجة جديدة من إحياء موسيقى البلو جراس أمريكانا فحسب، بل أنشأت حركة. ثم حدث ما حدث بعد ذلك: تسببت جائحة كوفيد-19 في حدوث تأخيرات في إصدار ألبوم منفرد، وترك عازف البانجو وعازف الجيتار الرئيسي وينستون مارشال الفرقة وأصدر قائدها ماركوس مومفورد ألبومًا منفردًا. والآن، عاد الثلاثي مومفورد وأبناؤه بألبومهم الخامس في الاستوديو والأول منذ ما يقرب من سبع سنوات، "Rushmere".
إنه أسطوانة مألوفة الشعور - بالطبع هناك موسيقى البانجو - مع آلات موسيقية شعبية يمكن التعرف عليها على الفور معززة بأصوات متضخمة. وبهذه الطريقة، تنحرف الأغنية قليلاً عن عرضهم الأخير، "دلتا" لعام 2018، بفواصلها الإلكترونية. وبدلاً من ذلك، تحتضن أغنية "Rushmere" التراث الشعبي للفرقة بشكل مباشر.
ولإنتاج أغنية "Rushmere"، استعان مومفورد وأبناؤه بالمنتج ديف كوب وقاموا بالتسجيل في ناشفيل بولاية تينيسي؛ وفي سافانا بولاية جورجيا؛ وفي استوديو مومفورد في المملكة المتحدة في ديفون. إنها عودة إلى المنزل وتمرين على الطموح في آن واحد. تبدأ الأغنية الافتتاحية "ماليبو" بإيقاع صامت وعزف على الغيتار الصوتي، مما يثير التساؤل: هل ستكون هذه الأسطوانة هادئة واستبطانية؟
شاهد ايضاً: لحظات رئيسية في الأوسكار، من فوز زوي سالدانا العاطفي وافتتاح "أوز" إلى أمنية كيران كالكين بطفل
ثم يأتي صوت ماركوس مومفورد، ثم البيانو، ثم التناغمات الصوتية المكدسة، ثم البانجو. يصبح نسيج الأغنية أكثر ثراءً وثراءً، ويجيب السؤال نفسه. هذه هي موسيقى الـ M&S التي تدق على الأقدام والتي كانت في الأصل سبباً في شهرة الفرقة، منذ أول أغنية لها عام 2009 "Sigh No More" وحتى السنوات التي تلتها.
يغني مومفورد: "ما زلتُ خائفاً/ قلتُ الكثير/ أو لم أقل ما يكفي". إنه يحدد نغمة الألبوم الذي يتناول قضايا ثقيلة مثل الحقيقة والنفاق والأكاذيب، بينما يستند إلى الجذور الشعبية للفرقة. تظهر تلميحات إلى المسيحية في الألبوم، لكن مومفورد لا يركز كثيراً على الاستعارة. بدلاً من ذلك، هذه الأغاني شفافة بشكل منعش.
خذ مثلاً أغنية "Rushmere"، وهي الأغنية المنفردة الثانية من الألبوم وعنوانها. هذه الأغنية هي حنين خالص للماضي، وقد سميت على اسم بركة لندن حيث كانت الفرقة تتسكع في أيامها الأولى وتتخيل كيف سيبدو مستقبلها.
شاهد ايضاً: "أنورا" يفوز بجوائز نقابة المنتجين والمخرجين
"ألا تفتقدين/أنفاسك/أنفاسها المتقطعة/وحشية عينيك؟ يغني مومفورد، متأملاً بالحكمة التي تأتي مع التقدم في العمر. "عد إلى المنزل متأخرًا في ضوء الصباح."
لكن الألبوم ليس مجرد فرقة تحاول إعادة اختراع العجلة. يجعل الجيتار الكهربائي والباص البلوز والغيتار الكهربائي من أغنية "تروث" أكثر أغاني الروك آند رول في الألبوم، وتبرز أكثر لأنها تأتي بعد الأغنية الغنائية "مونوكروم" التي تعزف على الأصابع.
ربما تحتوي أغنية "Carry On"، وهي الأغنية الفاصلة في الألبوم، على كلمات أثقل وأشد المواضيع الدينية العلنية، متوازنة مع القيثارات اللامعة والإيقاع اللطيف. يواجه مومفورد عقيدة "الخطيئة الأصلية" الكنسية بما تحمله من نفاق محتمل.
يغني: "سآخذ هذه الظلمة/على أي نور تلقي به/أنت وكل خطاياك الأصلية". "استمر/لأنه لا يوجد شر في عيون الأطفال."
عبر 10 مقطوعات، تبدو أغنية "راشمير" قصيرة ولكنها ممتلئة، وهي تناقض مُرضٍ وعودة مرحب بها لمحبي الفرقة - وأي شخص منفتح على وجوديتهم الشعبية.
أخبار ذات صلة

تقدير: جين هاكمان كان أكثر من مجرد إنسان عادي.

حقًا، من هم هؤلاء الرجال الملثمون؟ سلسلة جديدة من الكتب تستكشف خلفيات أبطال مارفل الخارقين

في "Im still here"، صورة عائلية كوسيلة للمقاومة السياسية
