إعادة النظر في سحر فيلم "The Babadook" بعد 10 سنوات

مقدمة حول فيلم "The Babadook" وتأثيره الثقافي

عندما صدر فيلم "The Babadook" قبل 10 سنوات، لم يكن يبدو أنه ينذر بضجة ثقافية كبيرة.

لقد كان أول فيلم لمخرجة أسترالية غير معروفة، جينيفر كنت. كان له هذا الاسم الغريب. عند افتتاحه في عطلة نهاية الأسبوع، عُرض في صالتي عرض.

أصول فيلم "The Babadook" ورؤية المخرجة جينيفر كينت

ولكن مع مرور الوقت، استمرت ظلال فيلم "The Babadook" الطويلة في إحاطة رواد السينما. إن إعادة عرضه في نهاية هذا الأسبوع في دور العرض، بعد مرور عقد من الزمن، ليس تذكيرًا بفيلم مستقل ناجح في عام 2014 بقدر ما هو فرصة لإعادة النظر في فيلم رعب لا يزال يلقي بسحره المظلم.

لا يمكن القول بأن العديد من الأفلام ذات الميزانيات الصغيرة والأفلام الروائية الطويلة الأولى قد أحدثت تحولاً في السينما، لكن فيلم كينت الأول الذي أخرجه كينت قد يكون أحد هذه الأفلام. لقد كان في صلب مصطلح "الرعب المرتفع" الذي يدور حوله الكثير من الجدل. ولكن بغض النظر عن هذه التسمية، فقد ساعد في إطلاق موجة من أفلام النوعية الصعبة التي يحركها صانعو الأفلام مثل "It Follows" و"Get Out" و"Hereditary".

تأثيرات الرعب في الفيلم

لقد شاهدت "كينت" البالغة من العمر 55 عامًا كل هذا - وتلك الميمات العديدة من "Babadook" - على مر السنين بمزيج من الابتهاج والارتباك. استلهمت كينت فيلمها جزئيًا من وفاة والدها، كما أن عناصر الرعب فيه تنشأ بالمثل من كبت المشاعر. أم عزباء (إيسي ديفيس) تكافح من أجل تربية ابنها الصغير (نواه وايزمان) بعد سنوات من وفاة زوجها المأساوية. تبدأ شخصية من كتاب أطفال منبثق في الظهور. ومع ازدياد حدة الأمور، يظهر اسمه في ثلاثة مقاطع تقشعر لها الأبدان - "باه-باه-دوووك" - وهو تعويذة حزن غير معالج.

تحدثت "كينت" مؤخرًا من موطنها أستراليا للتفكير في أصول "The Babadook" واستمرار حياته.

التصميم والإنتاج： كيف تم بناء عالم الفيلم

كينت: لطالما كنت محبًا للرعب بجميع أنواعه. إنه تقليد يعود إلى بداية السينما، مع فيلم "مصاص الدماء" لكارل دراير والعديد من أفلام الرعب في ذلك الجزء المبكر من السينما. لذا أعتقد أنني كنت أتبع تقليدًا كان راسخًا فيما يتعلق بما يسمونه الآن "الرعب المرتفع"، وهو أمر غير منطقي بالنسبة لي. لا أعتقد أنني دعوت شيئًا جديدًا. أنا فقط قلت نسختي الخاصة بي.

كنت: أردت حقًا عالمًا يمكن أن ينبثق منه الشيء بشكل موثوق. لذا بينما لم نكن نريد أن نجعله عالمًا مزيفًا، أردنا أن نزيد من حدته إلى درجة لا يكون فيها ظهور هذه الطاقة أو الكيان في المنزل أمرًا سخيفًا أو مثيرًا للشك. كنا دقيقين للغاية بشأن الألوان. كان يجب أن يكون المنزل وكل شيء في العالم بلون معين. أتذكر أن راديك (Ładczuk)، مدير التصوير، كان يضحك لأنني كنت منزعجًا من أن العشب كان أخضر جدًا.

التحولات في أفكار كينت حول الفيلم

كنت: لا، لم أفعل. حتى عندما شاهدت المقطع الدعائي للفيلم كنت أقول "أخطاء". قد أتسلل وأشاهده (أثناء إعادة إصداره) وأرى كيف يبدو الأمر. نادرًا ما أفكر فيه. أنا ممتن جدًا لهذا الفيلم لكنني نادرًا - أبدًا - ما أرجع إليه.

كنت: لا أعتقد أن صانعي الأفلام يميلون إلى الجلوس ومشاهدة أفلامهم الخاصة. إنه نوع من الكابوس بالنسبة لي أن أعود لمشاهدته.

كنت: تمامًا. يبدو الأمر وكأنه طفلي الأقل شعبية بعض الشيء الذي أقول له: "هل ترغب في مقابلة "العندليب"؟ أنا فخور للغاية بهذا الفيلم لأنه تطلب منا الكثير من الجهد لإنتاجه وكان لا هوادة فيه. لم نذهب إلى حديقة وطنية بجوارها موقف سيارات. لقد ذهبنا إلى البرية نوعاً ما.

كينت: بالنسبة لي، الفيلم نقي للغاية. لقد كافحت حقًا لجعله نقيًا. على الرغم من أنه كان فيلمًا بميزانية منخفضة - أعتقد أنه كان 1.6 إلى 2 مليون دولار أمريكي - إلا أنه كان غير قابل للمساومة. ولأنني لم أكن قد صنعت فيلمًا من قبل، كنت كيانًا غير مختبر، لذلك كان لكل شخص رأي في الفيلم. لقد أرادوا تغيير النهاية أو عمل جزء ثانٍ أو جعله أكثر دموية، وأنا كنت مصراً على إبقائه نقياً. لذلك عندما أفكر في ذلك الفيلم، أشعر بالفخر حقًا بأنني وفريقي كنا قادرين على حمايته.

وأتساءل عما إذا كان سيتم إنتاجه في السوق الحالية. إن صناعة الأفلام أصعب بكثير الآن. كان الأمر صعباً في ذلك الوقت، وأعتقد أنه أصعب الآن. أتمنى أن يستمر الناس في حماية أعمالهم لأننا بحاجة إلى أفلام أصلية ومستقلة. في المكان الذي أعيش فيه، كان هناك معرض استعادي لروبرت بريسون وقد شاهدت الكثير من أفلامه. إن مشاهدة مثل هذه الأفلام التي أصبحت قديمة جدًا الآن ولكنها تبدو وكأنها صُنعت بالأمس أمرٌ يغيّر الحياة.

الرعب والعواطف المكبوتة： كيف يعكس الفيلم الواقع

كنت: أشعر أننا في هذا العصر المظلم جدًا للفن أو السينما. وأشعر أن الناس يتوقون إلى تلك التجربة. ذهبت في عطلة نهاية الأسبوع لمشاهدة فيلم "أورديت" لدراير وفيلم "الختم السابع" لبرغمان. خاصة في فيلم "أورديت"، إنه فيلم متعالٍ للغاية. الجمهور، كنا نختبره بشكل جماعي. كنت أسمع الناس يبكون في النهاية. هذا هو السبب الذي دفعنا للذهاب إلى السينما في المقام الأول - لنخوض التجربة. لا أن نجلس على أريكتنا بينما ننظر إلى هواتفنا ونشاهد محتوى ما. هذا لا يبرز أفضل ما فينا أو في العمل. بالنسبة لي، آخذ الأمر على محمل الجد لأنني أعتقد أننا بحاجة إلى ذلك.

كينت كما أنه يخرج من مرحلة يحاول فيها يائسًا أن يحذرها من الحقيقة، ثم يتلقى العلاج. أنا لا أقول أن الدواء سيء، لكنه في هذه الحالة سيء للغاية. عندها تصبح الطاقة حقيقة واقعة. كنت مندهشًا في ذلك الوقت، وما زلت مندهشًا، كيف يمكن للناس أن يضغطوا كثيرًا على عالم من الألم والحزن ويستمرون في العمل. أعتقد أن ذلك يجلب نصف الحياة، للأسف. أعتقد أن علينا، على مستوى ما، أن نواجه تلك التجارب المؤلمة حتى نتمكن من الاستمتاع بملء الحياة.

كينت: اعتقدت أنني سأكون مذمومة. ومع ذلك كل ما تلقيته هو قول النساء: "شكرًا لك. أخيرًا، بعض الواقعية على الشاشة." ليس لأنهن أردن أو حاولن قتل أطفالهن (يضحك) ولكن كان هناك إحساس بالأم الناقصة. أتذكر عندما كنت أكتبه وقرأت السيناريو وفكرت: "أوه، أنا لا أحب هذه المرأة. لماذا؟ وفكرت، "إنها مثالية للغاية." لذا جعلتها أقل مثالية بكثير وأنا أكثر سعادة لأنني فعلت ذلك.

إنه أمر مضحك بشأن استقبال الأفلام. ظننت أن فيلم "العندليب" سيحظى بتفهم واستحسان كبيرين. لكنه كان، بالنسبة لي، فيلماً أسيء فهمه وصُدمت من رد الفعل.

كنت: اتُهمت بأنني كاره للنساء وعنصري. لقد رُميتُ بكل ما هو "عنصري" في ذلك الوقت. بالنسبة لي، لم يكن الأمر منطقيًا بالنسبة لي لأنني كنت الرسول. لقد بحثت عن هذا الفيلم بدقة وصنعته بالتعاون مع شعب بالاوا، باحترام شديد من كلا الجانبين.

هذا هو العصر الذي نعيش فيه حيث إذا كنت تمثل العنصرية، فهذا لا يعني أنك عنصري، لكن بعض الناس يعتقدون أن ذلك يعني ذلك. لكن هذا الفيلم أيضًا يحظى بحياة لاحقة تفاجئني. كصانع أفلام، عليك أن تلتزم بما تريد أن تفعله، والباقي متروك للآخرين.

ردود الفعل على تصوير الأمومة في الفيلم

فيما يتعلق بالمكان الذي نحن فيه الآن، هناك خطر من أن يصبح كل شيء محتوى متجانسًا وهذا يرعبني نوعًا ما. يجب أن يكون هناك المزيد من الحرص على أن يكون هناك المزيد من الاهتمام مع هؤلاء المنتجين الذين يقدمون أفلاماً تحرك الناس بالفعل وتكون جيدة، وليس فقط الوصول إلى حصة معينة.