كيف غيّر الذكاء الاصطناعي صناعة السينما الحديثة

في مشهدٍ واحد من فيلم "The Third Hand"، يستيقظ جنديٌّ فرنسيٌّ شابٌّ أصيب في الحرب العالمية الأولى ليجد يداً ألمانية قد طُعِّمت في بطنه، على يد عالمٍ مجنون. المشهد الذي يفتتح به المخرج Michel Hazanavicius فيلمه الجديد يقع على أرض المعركة نفسها؛ حقلٌ من الدخان والجثث وأصوات القذائف. "الفيلم يبدأ على أرض المعركة في الحرب العالمية الأولى"، هكذا وصفه فنسنت مارافال Vincent Maraval، الرئيس التنفيذي لشركة Goodfellas الفرنسية للمبيعات والإنتاج. لكنّ التفصيل الذي جعل هذا المشهد حديث مؤتمر سان سيباستيان هذا العام لم يكن في الحبكة، بل فيما وراء الكاميرا: عشرة أيام من التصوير تحوّلت، بفضل الذكاء الاصطناعي، إلى يومَين فقط.

عندما يختصر الذكاء الاصطناعي عشرة أيام إلى يومَين

خلال مؤتمر المستثمرين المبدعين الخامس (Creative Investors' Conference) في سان سيباستيان، الذي شاركت في تنظيمه CAA Media Finance، سأل التنفيذي في CAA، روغ سذرلاند Roeg Sutherland، مارافال عن أثر الذكاء الاصطناعي في عمليات الإنتاج. جاء الجواب حاسماً ومحدَّداً برقم: "بدون الذكاء الاصطناعي، الأمر يستغرق عشرة أيام تصوير. ومعه، يومان فقط"، قال مارافال، في إشارةٍ إلى مشهد المعركة الكبير في "The Third Hand"، الذي أنهى تصويره مؤخراً، وأطلقت Goodfellas مبيعاته للتوّ في مهرجان تورونتو (TIFF). الفيلم، الذي يقوده Michel Hazanavicius صاحب فيلم "The Artist" الحائز على الأوسكار، يضمّ في طاقمه Bérénice Bejo وRebecca Marder وFrançois Civil.

لم يُقدّم مارافال هذا التحوّل باعتباره حلاً تقنياً بريئاً. فهو يدرك أن اختصار أيام التصوير يعني، في المقابل، تقليص فرص العمل: تصويرٌ أقصر يعني وظائف أقل على الأرض. لكنّه في المقابل يرى في الأداة إمكانية سردية لم تكن متاحة من قبل: "إن استخدمنا الذكاء الاصطناعي لفتح إبداعنا وخيالنا، فسيكون ذلك مفيداً"، يقول، تاركاً القرار في النهاية لصاحب الرؤية: "إنّه اختيار المخرج".

ولتوضيح هذا الجانب الإبداعي، استحضر مارافال مثالاً من خارج أفلامه: الفيلم الرسوم المتحركة "Flow"، الحائز على الأوسكار، الذي أنجزه مخرجه Gints Zilbalodis بالكامل على حاسوبه الشخصي. "بدون البرمجيات، كان من المستحيل عليه أن يروي هذه القصة"، يقول مارافال، مضيفاً أن النتيجة النهائية لهذا التحوّل التقني قد تكون ببساطة: "أكثر ربحية".

من التمويل المسبق إلى الاستثمار الخاص

الذكاء الاصطناعي ليس التحوّل الوحيد الذي تعيشه Goodfellas. فالشركة التي اعتادت تمويل أفلامها بالكامل عبر نظام "المبيعات المسبقة" (Pre-sales)، لم تعد تعتمد عليه حصرياً. "أفلام أكثر فأكثر تُموَّل عبر الاستثمار الخاص (Private Equity)"، يقول مارافال، موضحاً أن الشركة باتت "تحاول المزج بين المبيعات المسبقة وقدرٍ من الاستثمار الخاص للدول التي يصعب البيع فيها". ويصف نظام المبيعات المسبقة الحالي بأنه أصبح "معقداً"، في وقتٍ تتزايد فيه، بحسب تعبيره، الأموال القادمة "من جهاتٍ خارجية تريد الاستثمار في السينما". ويختصر مارافال فلسفته الجديدة في التمويل بجملة واحدة: "هناك أموال في السينما، وهناك اقتصاد، وهناك ديناميكية، ووظيفتنا هي محاولة الجمع بين هذه الديناميكيات لإيجاد الحلول". وقد أشار أيضاً إلى صحة شباك التذاكر الأمريكي لعام 2026 كمؤشرٍ إضافي على هذه الديناميكية الإيجابية.

Loading image...

متى تفضّل الجماهير لغتها على هوليوود؟

لكنّ التحوّل الأعمق الذي رصده مارافال يتجاوز التمويل والتقنية، ليطال علاقة الجمهور نفسه بالسينما. فالحصة السوقية للأفلام المحلية ارتفعت، بحسب وصفه، "بشكلٍ أسّي" خلال العام الماضي، إذ باتت الجماهير تبحث أكثر فأكثر عن أفلامٍ صنعها مخرجون محليون بلغاتهم المحلية، وتعالج قضايا ملحّة في بلدانهم. هذا التحوّل دفع Goodfellas إلى تركيزٍ أكبر على المواهب الدولية، وقد عملت الشركة مؤخراً مع عددٍ من صنّاع الأفلام الإسبان، من بينهم الثنائي Los Javis، أصحاب فيلم "La Bola Negra"، الذي استثمر فيه مارافال بعد توصياتٍ من متعاونين له في سان سيباستيان وشركة Movistar Plus الإسبانية.

هذا التوجّه نحو المواهب الجديدة لم يأتِ من فراغ، بل من تحوّلٍ في طريقة عمل مارافال نفسه داخل الشركة. فقد بات، بحسب قوله، يفوّض أكثر ويصغي أكثر لفريقه الأصغر سناً، الذي بات يزوّده بمعلوماتٍ عن المواهب الصاعدة والاتجاهات الجديدة. يعترف مارافال بأنّ نهجه القديم كان مختلفاً تماماً: "كنت مدفوعاً بالكامل بمنطق صاحب الرؤية (Auteur)، لكنني تعلّمت أشياء مختلفة من أفلامي. أن تكون مدفوعاً بمنطق صاحب الرؤية كان أمراً سهلاً. حين تتعامل مع Kore-eda وMungiu والأخوين Dardennes، من السهل جداً وضع التقديرات". أما اليوم، فقد قادته هذه الفلسفة الجديدة إلى فيلمٍ كان سيفوته لولا فريقه: "Exit 8"، وهو اقتباسٌ من لعبة فيديو ابتكرها Genki Kawamura، انضمت إليه Goodfellas بعد أن رصد أحد أعضاء الفريق إمكاناته. "بدون هذا الجيل الجديد في المكتب، كنت سأفوّت ذلك الفيلم"، يقول مارافال بصراحة.

سينما الاستثناء في زمنٍ كئيب

لكنّ نبرة مارافال تتبدّل حين ينتقل الحديث من الابتكار إلى المشهد السياسي المحيط بالصناعة. "كل خبرٍ نسمعه اليوم مثير للاكتئاب"، يقول، قبل أن يوضّح ما يقصده: "في فرنسا، نحن على أعتاب حكومة يمينية متطرّفة. لدينا بالفعل بلديات تقتطع كل الإعانات الثقافية. إن نظرنا إلى ذلك، يمكن أن نُصاب بالذعر، لكننا نذهب إلى مكانٍ آخر". هذا "المكان الآخر" الذي يتحدّث عنه ليس مجازاً، بل واقعٌ ملموسٌ في سجلّ إنتاج شركته هذا العام: لم تنتج Goodfellas فيلماً فرنسياً واحداً، في مقابل أفلامٍ إسبانية عديدة.

يربط مارافال هذا التحوّل الجغرافي بظاهرةٍ أوسع يراها تتكرر في كل بلد: "جمال السينما أنها تحدث في العالم كله"، يقول، ثم يفصّل رؤيته الكاملة لما يجري: "هذا العام، لم ننتج فيلماً فرنسياً واحداً. أنتجنا أفلاماً إسبانية كثيرة. نذهب إلى مكانٍ آخر، وهذا سيدفعنا لاكتشاف مواهب جديدة. بقية العالم كئيبة، ومخيفٌ أن نراها كذلك. لكن السينما المحلية في كل بلد تزداد قوة؛ الناس لم يعودوا يريدون مشاهدة أفلامٍ أجنبية، وهذا جزءٌ من هذا المناخ السياسي. نعرف أننا في صناعة الاستثناء، وما تبقّى كئيب".

بين مشهد معركةٍ اختصره الذكاء الاصطناعي من عشرة أيام إلى يومَين، وجمهورٍ يُدير ظهره تدريجياً للأفلام الأجنبية بحثاً عن حكايته الخاصة بلغته الخاصة، تبدو صناعة السينما التي يصفها مارافال أشبه بحقل تجارب مفتوح: التقنية تُعيد كتابة اقتصاد الإنتاج، والسياسة تُعيد رسم خريطة الجمهور، وفي المنتصف، يبقى صانعو الأفلام يبحثون عن ذلك "الاستثناء" الذي لا تصنعه الخوارزميات ولا تُمليه الحدود.